Biographie  FR


Depuis ses nominations remarquées aux Victoires de la musique en 2004 et 2005 comme Révélation Instrumentale, la carrière de Marina s’est développée en soliste avec de nombreux orchestres francais (Orchestre de Paris, Lille, Lorraine, Nice, Montpellier) et étrangers (Sinfonia Varsovia, Ensemble Kanazawa, Ural Philharmonic Orchestra, Baden- Baden Philharmoniker, Berliner Sinfoniker dans les salles les plus prestigieuses comme Théâtre des Champs-Élysées et du Châtelet, Gasteig à Münich, Athénée à Bucarest, International Forum à Tokyo, Philharmonie de Berlin. Lors des saisons précédentes elle se produit notamment dans les concertos pour violon de Bach, Beethoven, Brahms, Korngold et Tchaikovsky en Israel, Corée du Sud et en tournée au Japon avec des diffusions live sur France Musique ou la NHK. 

En musique de chambre elle partage la scène avec J. Silverstein, B. Berezovsky, F. Boffard, A. Karttunen, C. Halevi, ou en récital avec Abdel Rahman El Bacha. Elle est l’invitée de festivals internationaux : La Folle Journée à Nantes et au Japon, Festival de Verbier, Printemps des Arts à Monaco, Great Wall Festival en Chine, Järvi Festival en Estonie.  

Ses disques – Sonates de Brahms, récital seul « Après une lecture de Bach » – ont reçu des critiques élogieuses (Recommandé de Répertoire-Classica, Piano Magazine, Coup de coeur France Musique). 

Née à Marseille en 1981, Marina débute le violon très jeune. Après avoir étudié au CNR de Marseille, elle obtient quatre brillants premiers prix au CNSMD de Paris en violon, musique de chambre, analyse et esthétique. Elle poursuit ensuite ses études à Vienne, Münich et Berlin. Parmi ses influences majeures, on peut citer Jean Ter Merguerian à Marseille, Ana Chumachenco à Münich, Pierre-Laurent Aimard et Gyorgy Kurtag à Paris ainsi que Ferenc Rados à Budapest.

De 2013 à 2018 elle a été Professeure de violon en Allemagne à la Hochschule für Musik Trossingen ainsi que chef du département Cordes. Par ailleurs elle est régulièrement invitée à donner des masterclasses : Birmingham Conservatory, Académies de musique de Riga et de Tallinn,Conservatoire Royal de Bruxelles, Oregon University,USA. 

Fin 2016 elle obtient un doctorat en arts, théorie et pratiques à l’université Lille 3.

Au-delà de ses activités de violoniste et de pédagogue du violon, Marina est très attachée à la transmission de la musique – ce qu’elle adore faire sous toutes ses formes, notamment à la radio, et à une réflexion plus large qui correspond bien à la polyvalence de sa formation. 

Début 2018 elle donne un atelier sur la thématique Opéra, musique et politique à Sciences Po Paris. Elle est également sollicitée à l’échelle européenne dans le cadre de l’AEC. 

Marina Chiche joue un violon napolitain de Giuseppe Gagliano (1762). 

Biography UK


The young violinist Marina Chiche has an innate ability to captivate and inspire her audiences. With her passionate and lively performance style she always provokes an enthusiastic response. Her artistic activities bear witness to her versatility as a musician; as soloist, chamber musician and teacher she is equally at home in any repertoire. This broad spectrum encompasses period instrument performance, contemporary music and directing ensembles from the violin. Communicating through music is an essential part of her artistic identity. She has a need both to express and impart her passion for music, be it through playing, lecture recitals, radio broadcasts or teaching.

Globetrotter Marina has many talents besides her musicality. She studied German literature, and also has a keen interest in languages (including Russian, Japanese and Chinese), musicology, art history and aesthetics.

Highlights from the last two years of her concert career include performances of violin concertos by Bach, Beethoven, Korngold and Tchaikovsky in Israel, South Korea and on tour in Japan (where live broadcasts were made by France Musique and NHK, and she presented her own solo programme concept ‘Violine+’ ). A further highlight was an invitation by Paavo Järvi to perform as a soloist at his festival in Estonia, besides numerous solo and chamber music engagements in Germany, England and France.
Equally exciting were the French premières of the violin and cello duos by Kaja Saariaho and Fred Lerdhal with Anssi Karttunen, and a recital of works by Boulez, Schoenberg and Webern with Florent Boffard at the Musica festival in Strasbourg.

Her CD of Brahms sonatas with pianist Vahan Mardirossian received recommendations from Classica-Répertoire, Piano Magazine and RTL. Further releases include a CD of chamber music by Eric Tanguy, a solo album with works by Bach, Ysaye, Prokofiev and Beffa, and a disc of the rarely-played piano quartet and quintet by Brahms’ contemporary Herrmann Goetz, which also received great critical acclaim.

Marina was born in Marseille and after living in Vienna, Münich, Taipei and Berlin, she now enjoys being home in Paris. Particular influences during her studies were Ana Chumachenco in Munich, Pierre-Laurent Aimard in Paris, and György Kurtág and Ferenc Rados in Budapest.

She has been a violin professor at Trossingen University of Music since 2013 as well as Head of Strings since 2016. In December 2016 she has earned a doctorate in aesthetics and musicology at Lille 3 University.

Biographie DE


Die junge Geigerin Marina Chiche, versteht es, ein Publikum in ihren Bann zu ziehen, zu begeistern – ihre künstlerischen Aktivitäten zeugen von einer vielseitigen Musikerin, die als Solistin, als Kammermusikerin und als Professorin in jedem Repertoire zuhause ist. Diese Bandbreite von der Beschäftigung mit historischer Aufführungspraxis, mit zeitgenössischer Musik und das Leiten von Ensembles von der Geige; stets spielt Marina mit Passion und großer Energie, die sich auf die Zuhörer überträgt.

Marina ist eine leidenschaftlich Kommunizierende durch und mit der Musik, die ein essentieller Bestandteil ihrer künstlerischen Identität ist. Es ist ihr ein Bedürfnis, ihre Passion für Musik auszudrücken und sie zu vermitteln – sei es beim Musizieren, in moderierten Konzerten, Radiosendungen oder beim Unterrichten.

Eine wahre Globetrotterin, die neben ihrer Musikalität noch viel mehr Talente vorzuweisen hat: Ein Literaturstudium in Deutsch und ausgeprägtes Interesse an Sprachen (Russisch, Japanisch, Chinesisch u.a.), musikwissenschaftliche Texte, Kunstgeschichte und Ästhetik, um nur einige zu nennen.

Die Höhepunkte ihrer Konzerttätigkeiten der letzten zwei Jahre waren Auftritte mit den Violinkonzerten von Bach, Beethoven, Brahms, Korngold und Tschaikowsky (mit Live-Mitschnitten von France Musique und NHK in Japan) in Israel, in Südkorea, eine Tournee durch Japan, bei der sie ihr selbst entwickeltes und moderiertes Soloprogramm „Violine+“ vorstellen konnte, eine Einladung als Solistin von Paavo Järvi zu seinem Festival in Estland, sowie viele weitere Auftritte, solistisch und kammermusikalisch in Deutschland, England und Frankreich.
Spannende Projekte waren auch die französischen Uraufführungen der Violine-Cello Duos von Kaja Saariaho und Fred Lerdhal mit Anssi Karttunen sowie ein Recital mit Werken von Boulez-Schönberg und Webern mit Florent Boffard beim MUSICA Festival in Strasbourg.

Ihre gemeinsam mit Pianist Vahan Mardirossian veröffentlichte CD mit Brahms-Sonaten erhielt Empfehlungen bei Répertoire-Classica, im Piano Magazine oder bei RTL. Darüber hinaus erschienen eine Kammermusik-CD mit Werken von Eric Tanguy und ein Solo-Album mit Werken von Bach, Ysaye, Prokofieff und Beffa und ein Album mit dem selten gespielten Klavierquartett und –quintett des Brahms-Zeitgenossen Herrmann Goetz, das auch hervorragende Besprechungen erhielt.

Marina wurde in Marseille geboren und nach Wien, München, Taipei und Berlin, sie lebt jetzt in Paris. In ihrer Ausbildung wurde sie geprägt von Ana Chumachenco in München, György Kurtág, Pierre-Laurent Aimard in Paris sowie György Kurtág und Ferenc Rados in Budapest.

Zwischen 2013 und 2018 ist sie Professorin für Violine und Leiterin der Streicherabteilung an der Musikhochschule Trossingen gewesen und hat im Dezember 2016 in Ästhetik und Musikwissenschaft promoviert.